samedi 5 septembre 2009

Le retour du pochoir comme pratique de dessin

Le pochoir, « feuille de carton ou de métal découpée, pour colorier avec une brosse, le dessin ayant le contour de la découpure », apparaît dans le Larousse en 1874. Cette technique d'impression permet de reproduire des caractères ou des motifs sur divers supports, plusieurs fois et de façon d'autant plus précise que la découpe des parties ajourées est faite proprement.
L'artiste Ghislain Garlin nous explique
Le pochoir par Ghislain Garlin
par pointgmagazine

Rouge Gorge / Frédéric Magazine

Portrait croisé de deux organes incontournables du dessin contemporain. Antonio Gallego répond pour Rouge Gorge, revue apériodique et Frédéric Poincelet pour Frédéric Magazine, site internet (qui se prolonge régulièrement par des expositions et des publications).

Plus d’infos sur Rouge Gorge : http://fr.wikipedia.org/wiki/Rouge_…(revue)

le site de Frédéric Magazine : http://fredericmagazine.free.fr/

vendredi 4 septembre 2009

Le dessin hors papier

Un nouveau livre de Richard Conte publié chez Publications de la Sorbonne Editions



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Introduction

"Ce que nous appelons ici « dessin hors papier » correspond à toutes les pratiques graphiques contemporaines qui suspendent l’usage du papier comme support d’un dessin. Ces pratiques ne sont certes pas nouvelles, mais suscitent de nos jours un incontestable regain d’intérêt. Ainsi, tout ou presque peut servir de subjectile aux desseins des artistes : le bleu du ciel, le café noir dans sa tasse, la peau des hommes et des animaux, un parking de supermarché, un rouleau de film super-huit, les écrans au format variable de nos nombreux appareils, le bouillon de culture d’un biologiste… Mais toutes ces excursions hors papier ne sont pas simple extension du domaine de la plume et du crayon, elles sont grosses de significations multiples qu’il convient d’analyser. C’est ce que propose cet ouvrage en réunissant les textes d’artistes, de chercheurs et de critiques, pour lesquels le dessin questionne son mode d’inscription dans le réel : c’est le cas de Convert ou d’Oppenheim, de Picasso, de Delvoye, ou encore de Barney, Achour, Moninot et de tant d’autres. Mais s’émanciper du papier n’est souvent qu’un moment de rupture dans la création d’une œuvre qui n’interdit nullement le carnet de croquis, le tirage d’une photo ou la confection d’un livre d’artiste. C’est donc moins l’abandon (d’ailleurs illusoire) du papier qui intéresse ici les auteurs, que la pertinence poïétique d’un phénomène saillant de la création actuelle."

Richard Conte

jeudi 3 septembre 2009

Nouveau voyage

Nous organisons un voyage à ERICE en Sicile de 20 au 27 octobre 2009.

Les professeurs Daniel Dutrieux,Thomas Boucart et Viviane Guelfi vont nous accompagner.

Cette année nous allons aborder le dessin au service de l’animation



Vue panoramique d'Erice


Erice est une ville située au Nord-Ouest de la Sicile dans la province de Trapani (12 kilomètres de Trapani), sur le Mont San Giuliano, à 756 mètres d'altitude.

L'histoire d'Erice remonte à la préhistoire. La ville est un ancien site néolithique important (un des principaux) avec les Elymes (peuple considéré par certains comme les seuls autochtones siciliens). On trouvera par exemple les vestiges de la muraille cyclopéenne (VIème siècle avant Jésus Christ). Selon la légende, la ville aurait eté crée par Erice, le fils de Vénus et de Bute, le roi des Elymes, il y a bien longtemps (la date exacte n’est cependant pas connue). Erice est aussi une grande base carthaginoise aux VIème et Vème siècles avant J.C. Elle joue un rôle fondamental dans les luttes contre les grecs puis les romains. Erice commence à se développer à partir de 831 et l’arrivée des arabes. Conquise par le Comte Roger, en 1167, la ville devient Normande et s'appelle « Monte San Guliano » jusqu’en 1934 (Roger aurait vu en songe pendant le siège de la forteresse). La ville d'Erice était le siège d’un culte voué à une déesse mère (créatrice de l’univers, promotrice de la vie) sous trois époques majeures :

  • à l’époque phénicienne,la déesse se nommait Astarté;
  • à l’époque grecque,Aphrodite;
  • à l’époque romaine,Vénus;

Le culte était rendu par des prostituées sacrées qui acomplissaient l'acte générateur de la vie avec des pèlerins de passage. A partir du Moyen-Âge la ville devient un centre médiéval: c'est une ancienne Acropole sur laquelle se trouvait le temple de Vénus Erycine. Au milieu du Moyen Age, elle atteint un plein essor avec l'influence Normande (château du XIIème et XIIIème siècles construit sur les ruines du temple de la Vénus Erycine )

Actualité : Exposition de dessins au MOMA


Compass in Hand: Selections from The Judith Rothschild Foundation Contemporary Drawings Collection

April 22, 2009–January 4, 2010

Contemporary Galleries, second floor


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The Judith Rothschild Foundation Contemporary Drawings Collection, acquired by the Museum in 2005, is an extraordinary collection of over 2,500 contemporary works on paper. Through a selection of more than three hundred works, this first comprehensive presentation of the gift surveys the various methods and materials within the styles of gestural and geometric abstraction, representation and figuration, and systems-based and conceptual drawings. The exhibition brings together historical works by Lee Bontecou and Joseph Beuys; Minimalist and Conceptual works by Donald Judd and Hanne Darboven; detailed narrative drawings by Elizabeth Peyton and John Currin; collages by Amelie von Wulffen, Mona Hatoum, Lucy McKenzie and Paulina Olowska; and large-scale installations by Nate Lowman and Ján Mancuska, to name just a few. In its exploration of diverse artistic tendencies at the turn of the twenty-first century, this exhibition proudly celebrates the panoramic state of drawing today.


Artists today are expanding the traditional definition of drawing beyond merely “a work on paper,” to include the use of unconventional media. Acclaimed artist Kelley Walker, for example, has helped to evolve the definition of drawing with his innovative work in the digital realm. His work nine disasters (Florida City; Maui; Moran; San Fernando Valley; Anchorage; Kobe; Elba; Los Angeles; TWA Flight 800) (2002), a recent addition to the Museum’s collection, is comprised of nine digital images of disasters taken from mass media. The images are arranged in a grid and superimposed with a constellation of circles made by the artist. Walker stipulates that the images can be reproduced and disseminated as often as desired and on any variety of materials. In consultation with the artist, the work was reproduced as wallpaper for the exhibition Compass in Hand—and it’s also available as a free download.


Peter Doig. Camp Forestia. 1996. Pastel on paper, 7 7/8 x 9 1/2" (20 x 24.1 cm). The Museum of Modern Art. The Judith Rothschild Foundation Contemporary Drawings Collection Gift. © 2009 Peter Doig

http://www.moma.org/visit/calendar/exhibitions/311

Jury de l'atelier 2009

Juin 2009

Les établissements Hubo(dessins de Thomas Delannay)


L’exposition des travaux de l’Atelier de dessin de Saskia Weyts de l’Académie des Beaux-Arts de la ville de Tournai s’est déroulée du 2 juin au 12 juin 2009 dans les anciens établissements Hubo à Tournai.

Les étudiants et les professeurs ont disposé de 10 jours pour monter une exposition dans un espace de 1000 m2.

Ce projet artistique in situ, dont rêve tout responsable d’atelier, s’est réalisé grâce à notre persévérance à tous, à notre travail sans relâche du matin au soir et à quelques nuits blanches pour certains.

Nous nous souviendrons longtemps de cette expérience de partage et de ces moments d’amitié des repas pris ensemble...



Clency Samain et Loïc Desroeux au travail
le travail de Belinda Macri

le travail de Réjean Dorval





Survol des activités de l'année scolaire 2008-2009

Octobre 2008



Volterra


En compagnie de Saskia Weyts responsable d’atelier, de Bernard Hubot, professeur de volume et espace, de Viviane Guelfi, professeur d’esthétique et d’histoire de l’art nous sommes partis en Toscane à Volterra


Le travail s’est effectué dans le paysage toscan ainsi que dans la ville étrusque et médiévale de Volterra. Nous avons logé à la villa Giardino, une ancienne demeure du XVII. Nous y avons mené une expérience créatrice, une vie en collectivité, un partage de savoirs et de saveurs.



Visite de l'Atelier de gravure de Volterra



Décembre 2008



Kiki Smith et autres artistes

Nous avons visité le Frac Picardie à Amiens, un lieu qui a dirigé son action artistique dans la voie du dessin



vue de l'exposition de"Anatomie, les peaux du dessin

www.frac-picardie.org